Mi arte

Para mí, el arte se puede comparar con un viaje espiritual. Se trata de explorarse a sí mismo y descubrir nuevos lados constantemente.

Toda la expresividad de las líneas y cómo pueden modelar lentamente una figura o un objeto. Cuán lentamente te das cuenta de lo que es. Cada línea es diferente entre sí y nunca podrá agotar todas las posibilidades.

La reducción proviene del arte de la señalización, para sacar el máximo partido al motivo con el menor número de líneas posible. Por supuesto, no se reducen demasiado. Siempre es un desafío encontrar el equilibrio. Qué te dejas y qué te llevas.

A veces se compara a mis personajes con emoticones, lo que muestra un cierto valor de reconocimiento en mi trabajo, que está muy anclado en la cultura pop. Muchas de las figuras son conocidas, aunque sean creaciones propias, se inspiraron en otras figuras. Eso sí, siempre con una pizca de autocrítica e ironía.

Para mis obras, utilizo principalmente colores muy fuertes, que generalmente se usan con moderación en el arte. Eso se debe al hecho de que el arte normal me resulta realmente aburrido. Es una calma y seguridad inusuales en colores fuertes. Irradias algo positivo. En algunas de mis exposiciones se mencionó una y otra vez la energía positiva que traen mis imágenes. Mi esperanza es que las imágenes encuentren un hogar donde puedan complacer a la gente y traer esta energía positiva.

Para mis obras, utilizo principalmente colores muy fuertes, que generalmente se usan con moderación en el arte. Eso se debe al hecho de que el arte normal me resulta realmente aburrido. Es una calma y seguridad inusuales en colores fuertes. Irradias algo positivo. En algunas de mis exposiciones se mencionó una y otra vez la energía positiva que traen mis imágenes. Mi esperanza es que las imágenes encuentren un hogar donde puedan complacer a la gente y traer esta energía positiva.
 
Probar mis personajes en diferentes materiales es muy importante para mí para poder presentarlos a una audiencia lo más amplia posible. Tanto las imágenes en papel como la versión noble en Allu-dibond son realmente llamativas. Mediante el uso de 11 procesos de impresión en color y tintas de látex ecológicas. Las pancartas y banderines que superan los 3 metros de altura, desafortunadamente son difíciles de encontrar en salas de exposición que tengan tal tamaño. O los patrones, la forma más experimental de tratar con líneas que son muy abstractas y parecidas a un hombre. Estos se imprimen luego en el mejor satén duquesa, una tela que también se usa para vestidos de novia.
 
En un futuro previsible, también se realizarán nuevas películas de animación. Que la pandemia terminará pronto y que esperemos que vuelvan a haber festivales de animación. Muchos de los videos también se cargan en YouTube. La restricción de que los videos se puedan mostrar por primera vez en los festivales ya no se aplicará debido a la pandemia. La próxima serie estará formada por camisetas, ya que ya se están realizando algunos experimentos con flex, flock y vinilos, así como con procesos de impresión digital. Tomará un tiempo hasta que se cree algo Finalmente, el reclamo para hacerlo tan bueno como todas las demás obras de arte es muy alto.
 
Una vida es demasiado corta para probarlo todo, así que refinaré mi forma de arte tanto como pueda y siento mucha curiosidad por saber hacia dónde va el viaje.



© Copyright 2021. by Ralf Braun